Hablando de folletos.

Podemos hablar de varios medios por los cuales la publicidad se puede esparcir, desde internet hasta revistas. Pero en este momento les hablare de algunos empezando por los flyers, o volantes.

Estos flyers son folletos de dimensiones pequeñas y se utilizan para transmitir información publicitaria acerca de productos o servicios de una empresa, aunque actualmente se utilizan también para dar a conocer eventos o compartir información sin ánimo de lucro. Su alcance es bastante grande, ya que aunque un flyer en forma física se puede compartir con varias personas, este tiene otras opciones como pegarlo en un lugar o compartir la imagen por internet.

Hablemos ahora de folletos, que son elementos que presentan el producto o servicio de forma detallada e ilustrada, nos dan a conocer las ventajas y características de la oferta y al ser más detallados cuentan con más texto.

Estos se pueden clasificar dependiendo su tamaño.

Volante: Contienen solo una hoja y dos caras.

Díptico: Compuesto por una hoja, un plisado y 4 caras.

Tríptico: Compuesto por una hoja, dos plisados y 6 caras.

Fuera de esto los folletos dan la libertad al diseñador de jugar con su formato y tamaño, incluso la cantidad de información o lo detallada que esta estará.

Las tendencias y la moda: Como afectan al diseño y a la publicidad.

El diseño, al estar dirigido a la sociedad se encuentra afectado por dos factores importantes y siempre cambiantes de la sociedad: Las tendencias y la moda. Un diseñador grafico tiene el trabajo de transmitir ideas usando imágenes o texto, pero la decisión de utilizar uno u otro esta limitado por un factor importante que son las tendencias.

Cuando hablamos de tendencias nos referimos a las preferencias y gustos compartidos por grupos numerosos de personas, que coinciden en estilo y quienes influyen en el resto. Imaginemos que le presentamos un diseño minimalista a una persona de los años 90, quienes tenían la tendencia de preferir una imagen saturada y con muchos colores, no lo veria tan bien ( y ni siquiera es seguro que le gustara ). Aunque para un diseño se tiene que pensar en las tendencias, cada diseñador cuenta con su estilo personal el cual plasma inconcientemente ( o a veces consciente)  y lo diferencia del resto.

La diferencia de estilo es abismal.(el flyer de la derecha no es originalmente de los 90, pero trata de imitar el estilo)

Ahora hablando de la moda, que es otro de los elementos que afectan directamente al diseño. L moda se define por épocas y esta relacionada a la forma de pensar y la forma de vivir de una persona. En cada época existe una moda que la diferencia y los diseñadores ayudan a definir esta.

Publicidad actual.

Como ya mencione en la entrada anterior, la publicidad se a dado paso en la sociedad hasta convertirse en una parte común la cual pasa desapercibida haciendo que no nos demos cuenta de los mensajes que esta nos manda. Al evolucionar el mercado y las necesidades de los vendedores para darse a conocer, la publicidad vio un drástico cambio, paso de ser un apoyo para las empresas a convertirse en unas de las cosa mas importantes para la misma, ya que gracias a ella se pueden dar a conocer una infinidad de información a las masas.

Podemos ver en la actualidad que la publicidad es mas que solo imágenes o texto, estas están organizadas de una forma que no es sencilla de lograr, llevan todo un estudio y técnicas detrás. Hasta en la mas pequeña imagen, un logotipo, un tabloide o incluso anuncios en tu computadora tienen a una persona ( o a veces mas ) que dedico una cantidad de tiempo en pensar como seria el resultado y en como daría a conocer su mensaje.

Cuando un diseño es conciso su  mensaje llega claramente a las personas, mientras que si un diseño tiene ciertos vacios durante su planeación puede ocasionar la necesidad de ser modificada cuando la sociedad consiga nuevos intereses, ya que esta no manda el mensaje directamente a la persona si no a la forma de pensar de la sociedad en general.

¿Como se relacionan el diseño grafico y la publicidad?

Despues de saber todas estas reglas del diseño y tener una definición básica pero concreta de lo que es publicidad, la pregunta ¿Cómo se relacionan el diseño grafico y la publicidad? Se contesta casi por si misma.

Podemos pensar en la publicidad antigua, era una manera bastante primitiva de comunicar ideas, que buscaba solo eso, también deseaba convencer al cliente pero utilizaban mas bien el texto para apelar.

Con el paso del tiempo las compañías se dieron cuenta de que eso no era suficiente, asi que decidieron utilizar imágenes para que el mensaje fuera a un mas claro y no solo eso, para poder convencerá las personas de que su producto cumplia su función y lograba aun mas. Imágenes como personas que ya han usado el producto, modelos posando con el o familias felices son algunos ejemplos de las utilizadas.

La publicidad es tan importante en la sociedad moderna que incluso forma parte esencial de ella, convivimos todos los días y no nos damos cuenta. Incluso tenemos ideas que la publicidad se a encargado de ser nuestras, un ejemplo es la imagen de santa Claus, creada por CocaCola y adoptada por la sociedad en general.

Pero la publicidad a avanzado a gran velocidad, el diseño grafico ahora forma parte importante de ella y podremos verlo en la siguiente entrada.

Tecnicas de la comunicacion visual. Final.

Ahora hablare del agrupamiento.

Los elementos en una composición interactúan y se relacionan con su entorno inmediato. Un punto aislado llama la atención nítidamente e interactúa sin trabas cono su entorno. Dos o tres puntos equidistantes y equilibrados luchan entre sí por captar la atención, crean entornos independientes, se repelen. Los puntos próximos congenian, se atraen, crean formas definidas cuanto más juntos están. Su atracción visual es fuerte y pueden desestabilizar el encuadre. A la hora de componer con elementos diferentes hay que considerar que los semejantes se atraen y crean líneas imaginarias, mientras que los opuestos se repelen. Las agrupaciones visuales del subconsciente se basan en similitudes de forma, tamaño, textura, tono, etc.…

Positividad.

Como en el ejemplo de abajo, pueden verse un jarrón o dos caras enfrentadas, los tonos crean visiones positivas y negativas. El ojo puede ver como forma principal la opaca o bien su contorno externo. El elemento positivo no siempre es el claro o el oscuro, es aquel que nuestro ojo percibe primero, el que domina la visión. El negativo es el otro que subyace, el pasivo, el que no vemos sin esfuerzo. Cada ojo tiene su positividad particular y vera una de las dos formas primero, aquí vemos el punto de vista de cada quien y como dependiendo la persona una misma imagen puede tener varios sentidos.

Expansion.

El dominio de la técnica anterior de positividad – negatividad permite resaltar elementos en nuestros encuadres basándonos en resaltes tonales. La positividad junto con la expansión crea sensaciones de gran volumen y resalte. Los elementos claros como el círculo sobre fondo oscuro, dan la sensación de expandirse, de aumentar de tamaño y acercarse al observador. Por el contrario el círculo negro sobre fondo blanco se contrae, amenaza con ser engullido por la luz.

Muy bien, cambiaremos de tema en la siguiente entrada, ¡sigan atentos!

Tecnicas de comunicacion visual. Parte 2.

Hablare ahora de una tecnica llama Tension.

La tensión esta muy relacionada con el equilibrio sin ser su opuesto la tensión desorienta y alerta, exige un esfuerzo extra de atención, un valor de contraste para acentuar el mensaje. En el caso de un circulo, la atención será en principio atraída por aquella imagen cuyo radio se aparte mas del eje. La tensión no es un valor de juicio, bueno o malo, es una técnica mas para comunicar o crear estilo.

Ahora de otra técnica llamada Descentramiento.

La variación de la nivelación y la nitidez de un elemento en un encuadre es otro valor de contraste, de llamada. En un campo de visión rectangular, la ubicación de un punto en el centro geométrico de un mapa estructural no ofrece sorpresa visual, es totalmente armoniosa. La colocación claramente excéntrica obliga al ojo a esforzarse en el análisis inconsciente del equilibrio. Un pequeño descentramiento solo producirá confusión al no estar claramente centrado ni todo lo contrario. La ambigüedad no es deseable desde una sintaxis visual correcta. De este principio parten reglas fotográficas de composición muy simplificadas y apenas razonadas como la de los tercios del horizonte o la de los puntos de interés.

En la siguiente entrada explicare las ultimas tecnicas de comunicacion para poder seguir hablando sobre la publicidad, talvez explicar la teoria del color y ver varios ejemplos de publicidad y como cumplen su cometido, espero les agrade.

Técnicas de comunicación visual.

Ahora sí, entremos a las técnicas de comunicación visual.
Como aclare en mi entrada anterior, estas técnicas se mueven entre sus polos opuestos que van de la armonía estable y equilibrada hasta el contraste, más dinámico e inestable.

Tenemos varias técnicas:

Primitivismo.

Técnicas: Exageración, espontaneidad, actividad, simplicidad, economía, plana, irregularidad, redondez, colorismo.

Expresionismo:

Técnicas: Espontaneidad, actividad, dicursividad, audacia, variación, distorsión, irregularidad, experimentalismo, verticalidad.

Clasicismo: Técnicas: Simplicidad, representación, simetría, convencionalismo, organización, dimensional dad, coherencia, pasividad, unidad.

Embellecido: Técnicas: Profusión, exageración, redondez, audacia, detallismo, variedad, colorismo, actividad, diversidad.

Funcionalidad: Técnicas: Simetría, angularidad, abstracción, coherencia, secuencialidad, unidad, organización, economía, sutilidad, continuidad, regularidad, aguzamiento, monocromaticidad.

Podemos ver como cada estilo tiene una serie de técnicas, esto se debe a que el diseño tiene que contar con un equilibrio, incluso aunque este busque aparentar lo contrario, para cada técnica tenemos otra que la complementa y equilibra.

La inteligencia visual funciona en tres niveles: realista, abstracto y simbólico y podemos crear interacciones armoniosas dentro de este sincretismo. Las fuerzas de la expresión pueden ser manejadas para dosificar el impacto de una imagen, de esto les hablare más a fondo en la siguiente entrada, ya que realmente es algo extenso y no es tan sencillo resumirlo, les daría la información incompleta y no busco eso.